だから、上記の２番のpassageなら一瞬で書けるけど、次のように書くのはとてもめんどくさいのだな。だから、baroque時代からの、当時の慣習として、遅いtempoの付点の音符は副付点のように鋭くskipさせて、その間は休符にするというような、慣習が生まれた。
一番有名な例はフランス風序曲のrhythmであろう。
前回の四日市の発表会のprogramから抜粋したchaconneの奏法についてのPａｇｅにも、そのrhythmのお話をしています。
B番は、syncopationの奏法です。
のだめカンタービレの映画の中でも、それに近いsyncopationの弾き方が出て来ますが、音の立ち上がりは、やはりmodernのclip奏法になっています。
baroqueや古典派のMozartのviolin奏法の場合には、clip奏法では、音の立ち上がりがキツ過ぎます。
時代的に言えば、私の場合には、BeethovenのQuartett等のsforzandoに、clip奏法を使用させます。
これまでは一般的には、Beethovenのsforzandoは、かなり強めにaccentとして、演奏されて来ました。
私も音楽大学の教授から、「Beethovenは田舎っぺで粗野な性格だから、sforzandoはもっと強調して！」と言われて、困ってしまった事もあります。
しかし、古典派としてのBeethovenならば、弓を押さえないでｃｌｉｐを離すだけで、充分なはずです。
先程のBのsyncopationもｃｌｉｐを離すだけで、充分なsyncopationのaccentが表現出来ます。
後は、のだめのように一気にspitzeまで、音が出ないように空中bowで瞬間移動をさせて、spitzeの５センチぐらいで余韻を弾きます。Wienphilharmonikerの独特の音ですよね。しかし、本来は、baroqueの奏法なのです。
Cの２小節目の２拍目はdominanteで強拍になるので、３拍目の終止音はTonikaで収めの音でなければならない。E
Fの三和音は、@同様に２弦、２弦と奏き分けて、柔らかに音が乱暴にならないように、細心の注意を込めて演奏しなければならない。
Gのｓｌｕｒはbowｓｌｕｒで、強弱、強弱（vibrato抜き、vibrato抜き）と演奏しなければならない。
Hの３拍目の音はdominanteなので、強拍、４拍目で解決音のTonikaなので、弱拍になります。
Iの４拍目の裏のtrはaccentを意味します。という事で、６小節目の拍頭の音は弱拍の抜きの音になります。Iは質問で、I’は答えです。
Jは、強くならないように、軽く弓を落とすだけにします。